秋天诗词的鉴赏(秋的诗词及赏析)

1.秋的诗词及赏析

刘禹锡《秋词》 自古逢秋悲寂寥， 我言秋日胜春潮。

晴空一鹤排云上， 便引诗情到碧霄。 译文： 自古以来每逢秋天都会感到悲凉寂寥， 我却认为秋天要胜过春天。

万里晴空，一只鹤凌云而飞起， 就引发我的诗兴到了蓝天上了。 赏析： 秋，在大自然中，扮演的永远是一个悲怀的角色，它的“瘦”早已成为一种独特的意象，让一代代的人不停的咀嚼、回味。

于是，秋，便在一页页枯色的纸张里，在一个个方正的汉字中低吟，把那缕缕的哀怨、愁绪、思念、牵挂，熏染得迷迷离离。 然而刘禹锡的《秋词》，却另辟蹊径，一反常调，它以其最大的热情讴歌了秋天的美好。

更为难得可贵的是，《秋词》还是诗人被贬朗州后的作品。原诗两首，所选的是第一首。

“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。” 自宋玉于《九辩》中留下“悲哉，秋之为气也”的名句后，悲，就成了秋的一种色调，一种情绪；愁，也就成了心上的秋了。

然而，诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。“我言”说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。

“胜春潮”就是诗人对于秋景最为充分的认可。这种认可，绝非仅仅是一时的感性冲动，而是融入了诗人对秋天的更高层次的理性思考。

“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。

那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。

一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。

这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。

读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。

全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，表现出的高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。

2.描写秋天的诗句,有赏析

《秋凉晚步》

宋代：杨万里

秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。

赏析：

向来诗人容易悲愁，秋风飒飒，秋雨萧萧，一切都显得那么凄凉冷落。而杨万里在《秋凉晚步》诗中却说：“秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。”评：像这样写春天、写秋天，就写出了新意。

2、《秋夜曲》

唐代：王维

桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。

银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归。

赏析：

此诗前两句是写景，写得颇为悠闲，秋夜微凉，景物凄清；末两句是写情，主人公寂寞难寝，殷勤弄筝。此诗语极委婉，情极细腻，把儿女羞涩的情感遮掩得严严实实：少妇独守空闺，沉浸于相思，不忍更衣；借弹筝自遣寂寞，又不忍回屋。

诗人借用女主人公心理活动来展示其独守空房的哀怨，曲尽其妙；代写思妇心境，抒发内心空虚的痛苦，更显深刻细腻生动，流露出女主人公独守空房、思念丈夫的怨情，表现出诗人诗艺的功力。

3.描写秋天的诗与赏析

描写秋天的诗：

《秋思》

张籍

洛阳城里见秋风，

欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，

行人临发又开封

张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个富于包孕的片断——寄家书时的思想活动和行动细节，非常真切细腻地表达了作客他乡的人对家乡亲人的深切怀念。

《山居秋暝》【唐】王维

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

王维《山居秋暝》是山水诗的代表作之一，它唱出了隐居者的恋歌。全诗描绘了秋雨初晴后傍晚时分山村的旖旎风光和山居村民的淳朴风尚，表现了诗人寄情山水田园，对隐居生活怡然自得的满足心情。

《秋夜曲》【唐】王维

桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。

银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归。

本题属乐府《杂曲歌辞》，是一首含蓄蕴藉的闺怨诗，结句尤其精妙。前两句写秋夜微凉，风物凄清；后两句写寂寞难寝，所以殷勤弄筝。所谓“心怯空房”，实在是无人临幸的委婉说辞罢了。语极委婉，情极细腻，把儿女羞怯的感情遮蔽得结结实实。一经点破，怨情即跃然面前。

《子夜秋歌》【唐】李白

长安一片月，万户捣衣声。

秋风吹不尽，总是玉关情。

何日平胡虏，良人罢远征。

全写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意；虽没有高谈时局，却又不离时局。情调用意，都没有脱离边塞诗的风韵。

《秋登宣城谢眺北楼》【唐】李白

江城如画里，山晓望晴空。雨水夹明镜，双桥落彩虹。

人烟寒橘柚，秋色老梧桐。谁念北楼上，临风怀谢公

这首诗，是唐玄宗天宝13年（754），李白从金陵（现在的南京）再度来到宣城时写的。宣城，现在属安徽省。谢朓，宇玄晖，是六朝南齐的著名诗人，与宋代诗人谢灵运分别称为小谢大谢。谢眺曾当过宣城太守，在宣城城外陵阳山上建了北楼，又名谢公楼，唐时改称叠嶂楼，是宣城的登览胜地。李白在这首诗中，生动地刻画了谢眺北楼的明丽景色，表达了他对前代诗人的缅怀之情以及政治上的苦闷仿徨之感。

4.描写秋天的诗句赏析

枫桥夜泊

唐代：张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

译文

月亮已落下乌鸦啼叫寒气满天，江边枫树与船上渔火，2113难抵我独自傍愁而眠。

姑苏城外那寂寞清静寒山古寺，半夜里敲响的钟声传到了我乘坐的客船。

这首七绝以一“愁”字统起。前二句意象密集：5261落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造4102成一种意韵浓郁的审美情境。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗1653、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。

“江枫渔火对愁眠”。经霜后鲜红似火的枫叶与渔船上星星点点的灯火，在霜天夜晚呈现出一种朦胧美，给这幅秋江月夜图平添几分悦目赏心的风姿，绘景已达专到美得无瑕的境界！然而，作者着力渲染秋江月夜的美景时，笔束一顿便绘出一个“愁”字来。

这首诗采用倒叙的写法，先写拂晓时景物，然后追忆昨夜的景色及夜半钟声，全属诗有声有色，有情有景，情景交融。

5.一段描写秋天的诗文并赏析

1、山居秋暝 作者：王维 空山新雨后，天气晚来秋. 明月松间照，清泉石上流. 竹喧归浣女，莲动下渔舟. 随意春芳歇，王孙自可留. 这首山水名篇，于诗情画意之中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的追求. “空山新雨后，天气晚来秋.”诗中明明写有浣女渔舟，诗人怎下笔说是“空山”呢？原来山中树木繁茂，掩盖了人们活动的痕迹，正所谓“空山不见人，但闻人语响”（《鹿柴》）啊！又由于这里人迹罕到，“峡里谁知有人事，世中遥望空云山”（《桃源行》），一般人自然不知山中有人了.“空山”二字点出此处有如世外桃源.山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见. “明月松间照，清泉石上流.”天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖.山泉清洌，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美啊！王维的《济上四贤咏》曾经称赞两位贤隐士的高尚情操，谓其“息阴无恶木，饮水必清源”.诗人自己也是这种心志高洁的人，他曾说：“宁栖野树林，宁饮涧水流，不用坐梁肉，崎岖见王侯.”（《献始兴公》）这月下青松和石上清泉，不正是他所追求的理想境界吗？这两句写景如画，随意挥洒，毫不着力.象这样又动人又自然的写景，达到了艺术上炉火纯青的地步，非一般人所能学到. “竹喧归浣女，莲动下渔舟.”竹林里传来了一阵阵的歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘们洗罢衣服笑逐着归来了；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静.在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样一群无忧无虑、勤劳善良的人们.这纯洁美好的生活图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶.这两句写得很有技巧，而用笔不露痕迹，使人不觉其巧.诗人先写“竹喧”、“莲动”，因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟.这样写更富有真情实感，更富有诗意. 诗的中间两联同是写景，而各有侧重.颔联侧重写物，以物芳而明志洁；颈联侧重写人，以人和而望政通.同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托. 既然诗人是那样地高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个称心的世外桃源，所以就情不自禁地说：“随意春芳歇，王孙自可留！”本来，《楚辞.招隐士》说：“王孙兮归来，山中兮不可久留！”诗人的体会恰好相反，他觉得“山中”比“朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了. 这首诗一个重要的艺术手法，是以自然美来表现诗人的人格美和一种理想中的社会之美.表面看来，这首诗只是用“赋”的方法模山范水，对景物作细致感人的刻画，实际上通篇都是比兴.诗人通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味. 2、秋夕 作者：杜牧 yín zhú qiū guāng lěng huà píng 银 烛 秋 光 冷 画 屏 ， qīng luó xiǎo shàn pū liú yíng 轻 罗 小 扇 扑 流 萤 . tiān jiē yè sè liáng rú shuǐ 天 阶 夜 色 凉 如 水 ， zuò kàn qiān niú zhī nǔ xīng 坐 看 牵 牛 织 女 星 . 作者背景 杜牧（803-852），唐代诗人.字牧之，京兆万年（今陕西西安）人.精通兵法，有政治才能.诗文都写得很好，诗以七绝最为出色，与李商隐齐名，世称“小李杜”. 注词释义 秋夕：指七夕，农历七月七日. 银烛：白色的蜡烛. 画屏：饰有彩绘的屏风. 轻罗小扇：用一种很薄的丝织品做成的小扇子. 流萤：萤火虫. 天阶：皇宫中的石阶. 古诗今译 烛光月色冷淡地映照画屏，轻举罗扇追赶飞舞的流萤.夜色如水透着逼人的凉寒，独自坐看牵牛和织女双星. 名句赏析——“轻罗小扇扑流萤.” 这诗写一个失意宫女的孤独生活和凄凉心情. 前两句已经描绘出一幅深宫生活的图景.在一个秋天的晚上，白色的蜡烛发出微弱的光，给屏风上的图画添了几分暗淡而幽冷的色调.这时，一个孤单的宫女正用小扇扑打着飞来飞去的萤火虫.“轻罗小扇扑流萤”，这一句十分含蓄.第三句，“天阶夜色凉如水”.“天阶”指皇宫中的石阶.“夜色凉如水”暗示夜已深沉，寒意袭人，该进屋去睡了.可是宫女独自坐在石阶上眺望牛郎织女星.牛郎织女虽然远隔天河，但毕竟还能遥遥相望，毕竟还有一年一夕的相会，而自己呢？主人公坐看双星的动作暗示了她哀怨与期望交织的心理活动. 3、秋风引 作者：刘禹锡 何处秋风至？萧萧送雁群. 朝来入庭树，孤客最先闻. 刘禹锡曾在偏远的南方过了一个长时期的贬谪生活；这首诗可能作于贬所，因秋风起、雁南飞而触动了孤客之心.诗的内容，其实就是江淹《休上人怨别》诗开头两句所说的“西北秋风至，楚客心悠哉”；但诗人没有在客心上多费笔墨，而在秋风上驰骋诗思. 诗以“秋风”为题；首句“何处秋风至”，就题发问，摇曳生姿，而通过这一起势突兀、下笔飘忽的问句，也显示了秋风的不知其来、忽然而至的特征.如果进一步推寻它的弦外之音，这一问，可能还暗含怨秋的意思，与李白《春思》诗“春风不相识，何事入罗帏”句有异曲同工之。

6.有关秋天的古诗词（带点赏析的） 快呀

《山行》赏析 山行 杜牧 远上寒山石径斜， 白云深处有人家。

停车坐爱枫林晚，① 霜叶红于二月花。 〔注释〕 ①“停车”句：因爱枫林晚景而停车观赏。

坐：因。晚：天晚。

〔品评〕 这首诗，看来是从长途旅行图中截取的“山行”片断。第三句的“晚”字 透露出诗人已经赶了一天路，该找个“人家”休息了。

如今正“远上寒山”，在倾斜的石径上行进。顺着石径向高处远远望去，忽见“白云生处有人家”，不仅风光很美，而且赶到那里，就可以歇脚了。

第二句将“停车”提前，产生了引人入胜的效应。天色已“晚”，“人家”尚远，为什么突然“停车”？原来他发现路边有一片“枫林”，由于“爱”那片夕阳斜照下的“枫林”，因而“停车”观赏。

“停车”突出“爱”字，“爱”字引出结句。 黄叔灿《唐诗笺注》云：“‘霜叶红于二月花’真名句。”

俞陛云《诗境浅说续编》云：“诗人之咏及红叶者多矣，如‘林间暖酒烧红叶’，‘红树青山好放船’等句，尤脍炙诗坛，播诸图画。惟杜牧诗专赏其色之艳，谓胜于春花。

当风劲霜严之际，独绚秋光，红黄绀紫，诸色咸备，笼山络野，春花无此大观，宜司勋特赏于艳李秾桃外也。”不错，笼山络野的枫林红叶的确美艳绝伦，但被 “悲秋意识”牢笼的封建文人却很难产生美感。

用一个大书特书的“爱”字领起，满心欢喜地赞美枫叶“红于二月花”，不仅写景如画，而且表 现了诗人豪爽乐观的精神风貌。 “寒山”、“石径”、“白云”、“人家”、“霜叶”，由“上寒山”、“停车”的主人公用惊喜的目光统摄起来，构成一幅秋山旅行图。

当然，说这 是“图”， 并不确切， 因为“上寒山”、“白云生”、“停车”都是动态，“爱”更是活泼泼的心态，都画不出来。 全诗的重点在第四句，前三句全是为突出第四句起烘托、铺垫作用。

第一句用“寒”字，是为了唤起第四句“霜叶”；每二句写“白云”，是为了用色彩的强烈对比反衬第四句的“霜叶”异常“红”艳，给人以“红于二月花”的感受。更有力的铺垫还是由急于赶路而突然“停车”以及由此突出的那个“爱”字，前面已分析过了。

还有“枫林晚”的那个“晚”字，意味着夕阳将落，火红的光芒斜射过来，更使满林枫叶红得快要燃烧。构思新颖，布局精巧，于萧瑟秋风中摄取绚丽秋色，与春光争胜，令人赏心悦目，精神发越。

兼之语言明畅，音韵和谐，宜其万口传诵，经久不衰 刘禹锡《秋词》 自古逢秋悲寂寥， 我言秋日胜春潮。 晴空一鹤排云上， 便引诗情到碧霄。

译文： 自古以来每逢秋天都会感到悲凉寂寥， 我却认为秋天要胜过春天。 万里晴空，一只鹤凌云而飞起， 就引发我的诗兴到了蓝天上了。

赏析： 秋，在大自然中，扮演的永远是一个悲怀的角色，它的“瘦”早已成为一种独特的意象，让一代代的人不停的咀嚼、回味。于是，秋，便在一页页枯色的纸张里，在一个个方正的汉字中低吟，把那缕缕的哀怨、愁绪、思念、牵挂，熏染得迷迷离离。

然而刘禹锡的《秋词》，却另辟蹊径，一反常调，它以其最大的热情讴歌了秋天的美好。更为难得可贵的是，《秋词》还是诗人被贬朗州后的作品。

原诗两首，所选的是第一首。 “自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。”

自宋玉于《九辩》中留下“悲哉，秋之为气也”的名句后，悲，就成了秋的一种色调，一种情绪；愁，也就成了心上的秋了。然而，诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。

“我言”说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“胜春潮”就是诗人对于秋景最为充分的认可。

这种认可，绝非仅仅是一时的感性冲动，而是融入了诗人对秋天的更高层次的理性思考。 “晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”

诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。

虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。

也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。

它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。 读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。

于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。 全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，表现出的高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。

7.描写秋天的诗句赏析

枫桥夜泊唐代：张继月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。译文月亮已落下乌鸦啼叫寒气满天，江边枫树与船上渔火，难抵我独自傍愁而眠。

姑苏城外那寂寞清静寒山古寺，半夜里敲响的钟声传到了我乘坐的客船。这首七绝以一“愁”字统起。

前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。

江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。

“江枫渔火对愁眠”。经霜后鲜红似火的枫叶与渔船上星星点点的灯火，在霜天夜晚呈现出一种朦胧美，给这幅秋江月夜图平添几分悦目赏心的风姿，绘景已达到美得无瑕的境界！然而，作者着力渲染秋江月夜的美景时，笔束一顿便绘出一个“愁”字来。

这首诗采用倒叙的写法，先写拂晓时景物，然后追忆昨夜的景色及夜半钟声，全诗有声有色，有情有景，情景交融。

8.秋的诗句赏析

山居秋暝① 王维 空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女②，莲动下渔舟。

随意春芳③歇④，王孙自可留。 【注解】 ①螟：夜色。

②浣女：洗衣服的女子。 ③春芳：春草。

④歇：干枯。 【评析】这是一首写山水的名诗，于诗情画意中寄托诗人的高洁情怀和对理想的追求。

首联写山居秋日薄暮之景，山雨初霁，幽静闲适，清新宜人。颔联写皓月当空，青松如盖，山泉清冽，流于石上，清幽明净的自然美景。

颈联写听到竹林喧声，看到莲叶分披，发现了浣女、渔舟。末联写此景美好，是洁身自好的所在。

全诗通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。“明月松间照，清泉石 上流”实乃千古佳句。

苏幕遮① 【宋】范仲淹 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，②追旅思，③夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

【注释】 ①此调原为西域传入唐教坊曲。“苏幕遮”是当时高昌国语之音译。

宋代词家 用此调是另度新曲。又名《云雾敛》、《鬓云松令》。

双调，六十二字，上下片各五句四仄韵。 ②黯：形容心情忧郁。

黯乡魂：用江淹《别赋》“黯然销魂”语。 ③追：追随，可引申为纠缠。

旅思：羁旅之思。 【简析】 此词抒写乡思旅愁，以铁石心肠人作黯然销魂语，尤见深挚。

“碧云天，黄叶地”二句，一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景，为元代王实甫《西厢记》“长亭送别”一折所本。 “秋色连波”二句，落笔于高天厚地之间的浓郁的秋色和绵邈秋波：秋色与秋波相连于天边，而依偎着秋波的则是空翠而略带寒意的秋烟。

这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅色彩斑斓的画面。 “山映斜阳”句复将青山摄入画面，并使天、地、山、水融为一体，交相辉映。

同时，“斜阳”又点出所状者乃是薄幕时分的秋景。 “芳草无情”二句，由眼中实景转为意中虚景，而离情别绪则隐寓其中。

埋怨“芳草”无情，正见出作者多情、重情。 下片“黯乡魂”二句，径直托出作者心头萦绕不去、纠缠不已的怀乡之情和羁旅之思。

“夜夜除非”二句是说只有在美好梦境中才能暂时泯却乡愁。“除非”说明舍此别无可能。

但天涯孤旅，“好梦”难得，乡愁也就暂时无计可消了。 “明月楼高”句顺承上文：夜间为乡愁所扰而好梦难成，便想登楼远眺，以遣愁怀；但明月团团，反使他倍感孤独与怅惘，于是发出“休独倚”之叹。

歇拍二句，写作者试图借饮酒来消释胸中块垒，但这一遣愁的努力也归于失败：“酒入愁肠，化作相思泪”。全词低徊婉转，而又不失沉雄清刚之气，是真情流溢、大笔振迅之作。

渔家傲 【宋】范仲淹 塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。

千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。

羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

【简析】 作者于宋仁宗康定元年（1040）任陕西经略副使兼知延州，抵御西夏发动的叛乱性战争。他在西北边塞生活达四年之久，对边地生活与士兵的疾苦有较深的理解，治军也颇有成效。

当地民谣说道："军中有一范，西贼闻之惊破胆。"这首词当作于是时。

这首词反映了边塞生活的艰苦。一方面，表现出作者平息叛乱、反对侵略和巩固边防的决心和意愿，另方面，也描写了外患未除、功业未建以及久戍边地、士兵思乡等复杂矛盾的心情。

这种复杂苦闷心情的产生。是与当时宋王朝对内对外政策密切相关的。

作者针对现实，曾经提出过一系列政治改革方案。但都未得采纳。

北宋王朝当时将主要力量用于对内部人民的镇压，而对辽和西夏的叛乱侵扰，则基本采取守势，这就招致了对辽和西夏用兵的失败，结果转而加速了国内的危机。范仲淹在抵御西夏的斗争中提出了某些正确建议，主张"清野不与大战"，待"关中稍实"；"彼自困弱"，并坚决反对"五路入讨"。

但他的主张并未被采纳，终于遭致了战争的失利。他自己还遭受过诬陷和打击。

词中所反映的那种功业未建的苦闷心情，正是这一历史现实的真实写照。 上片描绘边地的荒凉景象。

首句指出"塞下"这一地域性的特点，并以"异"字领起全篇，为下片怀乡思归之情埋下了伏线。"衡阳雁去"是"塞下秋来"的客观现实，"无留意"虽然是北雁南飞的具体表现，但更重要的是这三个字来自戍边将士的内心，它衬托出雁去而人却不得去的情感。

以下十七字通过"边声"、"角起"和"千嶂"、"孤城"等具有特征性的事物，把边地的荒凉景象描绘得有声有色，征人见之闻之，又怎能不百感交集？首句中的"异"字通过这十七个宇得到了具体的发挥。 下片写戍边战士厌战思归的心情。

前两句含有三层意思："浊酒一杯"扑不灭思乡情切；长期戍边而破敌无功；所以产生"也无计"的慨叹。接下去，"羌管悠悠霜满地"一句，再次用声色加以点染并略加顿挫，此时心情，较黄昏落日之时更加令人难堪。

"人不寐"三字绾上结下，其中既有白发"将军"，又有泪落"征夫"。"不寐"又紧密地把上景下情联系在一起。

"羌管悠悠"是"不寐"时之所闻；"霜满地"是"不寐"时之所见。内情外景达到了水乳交。